You know, sha-la-la-la-la, sha-la-la-la-la

Una voz de lata de-lata por los altoparlantes que en la próxima estación se combina con las letras C y D. Dice eso pero podría anunciar cualquier otra cosa con ese mismo tono neutral, como que pasar de la C - inaugurada en 1934 - a la D - habilitada totalmente en 1992 - pasaron  58 años. La voz en el mismo tono podría pedirle a la pasajera del segundo vagón que escribe frenéticamente en su libreta que deje de hacerlo, que está alterando la lógica de este subte en la mañana de un martes cualquiera.

Korine reloaded

Si tuviera que defender ante un jurado lego en el tema la filmografía de Harmony Korine sin usar la letra E, porque de lo contrario las profecías de Nostradamus, los mayas, Ludovica Squirru, Horangel y el Pato Lucas se cumplirían, diría:

01- Korine es un super heroe, aunque no tenga capa y espada. Hizo Gummo, eso ya le vandría la gloria eterna. Ah no? Muchos pendejos deformes enojados con el mundo, sin futuro, escupiendo y rompiendo todo no garpan? Y uno encima disfrazado de conejo del mal. Superen eso y charlamos.

02- Julien Donkey Boy es una focking obra maestra. Ewen Bremer se va al carajo, es simplemente hermoso de tan desagradable que es. Herzog se clava el jarabe para la tos en calzones y con una mascara de gas (osea, Herzog, jarabe, calzones, mascara de gas!). Está filmada en MINI DV, osea morí de amor y además siguiendo las reglas del deliran-te Dogma 95. ¿Qué más le podémos pedir al cine de los 90´? Por cierto se estrena en el 99´ el mismo año que Alma mía y Esa maldita costilla. Sin comentarios.

03- Si no es tu estilo tanto ruido visual podemos probar con Mr. Lonely. El mundo de los dobles de las grandes celebridades. Una isla donde todos viven en comunidad preparando una obra de teatro colectiva, se encargan de todo, desde de montar la sala, hacer los vestuarios, la propaganda, todo hecho por dobles que viven las 24 hs de su vida dentro de sus personajes. Claro que no faltan los enfermos, los suicidas, los outsiders. A todo eso sumale monjas voladoras y Diego Luna. ¿Una escena? Todo el rebaño de ovejas que crían con gran dedicación se enferma y tienen que sacrificarlas. Imperdible.

04- No, no voy a discutir sobre Spring Breakers. No, no la vi tampoco ni me interesa. ¿Vos querías dejar de creer en Papa Noél? No, no querías, de golpe te enteraste, te contaron y ya no hubo vuelta atrás. Bueno, yo elijo seguir creyendo en Korine.

05- ¿Que usé la letra E más de cien veces? ¿Posta? Y bueno... De todas formas sin esa letras no podría escribir siquiera cine.

Besis

Por si acaso

Si mi vida dependiera de ello, si alguien de repente me obliga a punta de pistola a hacer un top 3 de las películas de Michael Haneke que, a mi entender son imprescindibles, porque de lo contrario mataría a mi madre, a mi perro y a todos mis vecinos, esto es lo que diría:

3. Beny´s video

Esta entraría también en mi selección de películas “para hacerte vegetariano si ya no lo sos”.

Un pendejo, que se le nota a la legua que muy bien no le carbura, rebobina y le da play una y otra vez a un video casero de la matanza de un cerdo en la granja familiar. Después de que la bala cautiva entra y sale de la cabeza el animalito, este convulsiona un rato largo (primer plano a la cara, obvio) y después cuchillo y litros de sangre al piso. Lindo prefacio para otra cargada de violencia (de esas que no necesitan hacer explotar autos ni gastar miles en FX) y pendejos friki al estilo Haneke.

2. Funny Games

Ahondar en detalles sobre esta sería redundante. El puesto número 2 es para una de las películas más conocidas (sino la más) del director austriaco, que contó en 2007 con una re make para el mercado yankee protagonizada por Naomi Watts. Ambas dirigidas por Haneke, ambas están muy bien. A mi entender toda la película (que es altamente recomendable) valdría la pena solo por una escena. Sin más preámbulos el protagonista toma el control remoto y rebobina la escena (si, si apretando el botoncito REW ) y así evita que maten a su colega. !Genial! Aplausos para Haneke otra vez que sin romper el pacto entre autor y espectador, nos recuerda de esta manera tan linda, que él siempre tiene el focking control.

1. 71 fragmentos para un cronología del azar

Fiel a su estilo y poniéndote a prueba todo el tiempo, Haneke realiza a mi entender su obra maestra muy temprano (es de 1994). Varias historias aparentemente inconexas se van a entrecruzar al final del filme. Gente enfermita, tiros, sangre y muchas indiferencia; una combinación divina para una película que debe haber sido filmada con el mínimo presupuesto. Y Michael otra vez lo logra, sólo por una escena vale la pena clavarte toda la película. ¿Cual? Uno de los protagonistas jugando al ping-pong. Sonido ambiente. Cámara fija. 2.50´´ dura la escena. Si, si dos minutos cincuenta. Vofi.   

Basta de llorar que está saliendo el sol

01. Después de casi un mes de recorrer la ciudad, viajo ahora hasta Quilmes. Para los que van a trabajar o bajan en la universidad debe ser hasta rutinario, pero para mi la velocidad del 159 cuando toma la autopista, las torres del docke sólidas en su intento diario de quebrar cualquier horizonte y el equilibrio de colores y de olores de árboles y flores cuando bajás en el barrio Paque de Bernal son el corte de esa parte de la ciudad, de las ciudades. Eso y escuchar el tren cuando retoma viajes después de descansar algunos minutos en la estación.

02. Tocar el timbre de tu casa y que vos no estés. Que se abra la puerta y no encontrarte sobre el segundo escalón con tu pelo hecho un desastre y tu lentes de marco grueso. No tener ahí ningún abrazo. Saber donde está cada elemento en la cocina. Saber que aprendí con vos dónde están los termos, los vasos y cada una de las especias. Usar la tabla verde porque la roja es para carnes. Saber que papá va a prender el extractor de aire cuando ponga la olla. Hablar con tus viejos de vos, de ellos, de mí. Contarme desde alguna parte. Abrazar a tus perras, a las tres: Escuchar como llora Ema, esperar que Sofi traiga al pollo de goma y mirar los ojos de Rochi; Mirar como me miran. Y entenderlo todo.  

03. Tu cama es el mejor lugar donde dormir sin ropa. 

El plano y las tres dimensiones

Por AJ

¿La búsqueda de un por qué tiene un límite? ¿El cuestionamiento? ¿La duda sobre las pocas certezas perdidas? ¿Cuánto se puede indagar sobre el sentido de nuestras acciones sin caer en una contradicción que nos devuelva al punto de partida? Las charlas de café no deberían llegar a tales extremos, la lógica indica que el clima, la situación del dólar y los resultados olímpicos son temas adecuados para acompañar una cerveza o un café con dos de azúcar. Cuando la cosa se pone demasiado metafísica es mejor pedir la cuenta y entrar. Ya van a dar las diez de la noche y en Niceto los platenses de El mató prometen una trilogía de conciertos para abrir cabezas palermitanas que se saben el hit y fuman en el medio de la pista.

Las fotos no alcanzan, las palabras sobran y las grabaciones no son suficientes para reproducir un show de la talla de El mató en Niceto.Tratar de graficar cómo el bajo de Santiago Motorizado chillaba notas de tonalidades violáceas, azules y rojas, es como tratar de contar un chiste aun sabiendo que fuera de contexto no va a tener gracia alguna. Las fotos no alcanzan, las palabras sobran y las grabaciones no son suficientes para reproducir un show de la talla de El mató en Niceto. 

Palermo. Un día no tan frio de Agosto, después de una semana a pura lluvia, Santiago Motorizado con el bajo en una mano y el aurin-guia en la otra se encargó de conducir durante más de una hora a los presentes a través una larga lista de temas que, no sólo sorprendió por su calidad con los nuevos, sino que también cumplió con los fieles que querían escuchar los viejos, los nuevos y los de siempre. Si a todo eso le sumamos mucha distorsión y los gritos cuasi mántricos del líder de la banda, quizás dé cómo resultado algo parecido al show que los platenses de El mató dieron en el pasado jueves Niceto.

Alguien se tiene que hacer cargo de la historia, alguien tiene que poner el hombro y guiar al temeroso rebaño a través del Valle de las tinieblas sonoras. 

Uno, dos, tres, cuatro… cuento por placer los lentes de marco grueso que saltan excitados con los primeros acordes de “Chica Rutera”; con solo seis palabras Santiago Motorizado hace una canción que enloquece a los pibes que se animan con cantos del palo futbolero a arengar a la banda platense que juega de visitante pero no se nota.

Es tarde. Poco importa que te detalle la lista de temas que tocaron o qué tenían puesto cada uno de los chicos. Me interesa más que sepas, que te imagines, el ambiente que había el jueves pasado  en Niceto donde el público estaba compuesto de la siguiente manera: 70% vírgenes de El mató en vivo, 12 indies platenses que se tomaron el tren para “hacerle el aguante al chango” y el resto; curiosos que buscaban algo para hacer un jueves a la noche.

¿Las chicas? Pocas, claramente, pero todas con un perfecto look que incluía lentes y pelo corto ¿Los chicos? También con lentes de marcos gruesísimos, chupines y barbas forzadas sub 25. Eran la gran mayoría.

Que la excusa de estos tres shows (vuelven a presentarse en el escenario de Niceto el jueves 23 y el 30 de este mes) fue el adelanto de algunos temas de lo que será su próximo disco de estudio, que no incluyeron en los bises el hit “Día de los muertos” y que el pogo, aunque modesto, tuvo grandes momentos pueden ser datos de color, depende. Para mí lo son.

El tiempo parece transcurrir más rápido cuando se disfruta el momento, el presente que, por definición, deja de existir antes que termines de nombrarlo siquiera. El telón se cierra definitivamente  tras el agradecimiento de Santiago Motorizado y Niceto se vacía rápidamente. La vida de todos vuelve a ser la vida de todos un jueves a la noche como los demás jueves a la noche en la city porteña.

Si pensamos la historia como una sucesión de fotogramas que se complementan el uno con el otro  a lo largo del tiempo, que tiene forma de espiral en este caso, no de falsa línea recta, podemos empezar por donde queramos. Si existe un plano visual que abarca tres dimensiones, ¿Por qué creer que el plano temporal se desarrolla en una sola? ¿Por qué dibujar líneas de tiempo en hojas rayadas que digan que en Mayo, hace mas de 200 años hubo una revolución, que un Santo con el nombre de un jugador de futbol cruzó la cordillera en su caballo blanco, y que muchos, muchos años después algo tan impersonal como la “democracia” simplemente volvió a reinar sobre la superficie nacional. Como si por arte de magia el sujeto “democracia” fuera capaz de ser participante activo de un proceso tan personal como “volver”, regresar, re-aparecer.

Espero que vuelvas, espero que vuelvas

Viaje en tren Madrid - Guadalajara

-El truco es sentir con los ojos -dijo-. Tu problema es el no saber qué sentir. Pero ya te vendrá, 
con la práctica. 
-Quizá usted debería decirme, don Juan, qué es lo que debo sentir. 
-Eso es imposible. 
-¿Por qué? 
-Nadie puede decirte lo que debes sentir. No es calor, ni luz, ni brillo, ni color. Es otra cosa. 
-¿No puede usted describirla? 
-No. Sólo puedo darte la técnica. Una vez que aprendas a separar las imágenes y veas dos de 
cada cosa, debes poner atención en el espacio entre las dos imágenes. Cualquier cambio digno 
de notarse ocurrirá allí, en ese espacio. 
-¿Qué clase de cambios son? 
-Eso no importa. El sentimiento que recibes es lo que cuenta. Cada hombre es distinto. Tú 
viste hoy un resplandor, pero eso no quería decir nada porque faltaba el sentimiento. No te 
puedo decir cómo sentirte. Eso debes aprenderlo tú solo. 

Cuatro cortos cut de Balch